Brahms: Cello Sonatas | Giovannini, Armellini

Cello Sonatas präsentiert Luca Giovannini und Leonora Armellini mit Johannes Brahms’ beiden Sonaten für Violoncello und Klavier: op. 38 in e-Moll und op. 99 in F-Dur.

Formate und Ausgaben

• CD — CVLD327CD
• Hi-Res WAV-Datei 88.2kHz · 24bit — CVLD327

Musiker

Luca Giovannini — Violoncello
Leonora Armellini — Klavier

Aufnahme und Produktion

Originalaufnahme mit 88,2 kHz · 24 Bit im Magister Recording Area, Preganziol, Italien, am 12. Juli 2020. Leonora Armellini spielt einen Steinway & Sons D274, gestimmt und vorbereitet von Silvano Zanta.

Produktion: Velut Luna
Ausführender Produzent: Marco Lincetto
Musikalische Produktion und Schnitt: Michele Sartor
Aufnahme, Mischung und Mastering: Marco Lincetto
Gestaltung und Layout: L’Image
Text: Myriam Guglielmo
Fotografie: Marco Lincetto

Titelliste

Cello Sonata N.1 in E Minor Op. 38
1 - Allegro non troppo  14:34
2 - Allegretto quasi minuetto  5:50
3 - Allegro  6:39

Cello Sonata N.2 in F Major, Op. 99
4 - Allegro Vivace  9:06
5 - Adagio affettuoso  6:37
6 - Allegro appassionato  7:43
7 - Allegro molto  4:50

total time:  55:24

Begleittext

Johannes Brahms und die Cellisten der Sonaten op. 38 und op. 99: eine fotografische Retrospektive.

Innerhalb der komplexen Kammerwerke im Brahms-Katalog werden die beiden Sonaten für Klavier und Violoncello (eine Bezeichnung, die auf Wunsch des Komponisten die gleichberechtigte Rolle der beteiligten Instrumente hervorhebt) traditionell als tragende Elemente des Repertoires für diese Besetzung angesehen. Ihre Bekanntheit, die auf einer erfolgreichen Rezeption und der bis heute anhaltenden Aufführungspraxis beruht, sollte dem Zuhörer wie auch dem Interpreten nicht den Blick auf eine Gesamtschau der beiden Sonaten verwehren, die oft zugunsten eines rein chronologischen und kompositorischen Vergleichs beiseitegelassen wird. Obwohl zwischen der Niederschrift der ersten beiden Sätze der Sonate in e-Moll op. 38 und der Veröffentlichung der Sonate in F-Dur op. 99 vierundzwanzig Jahre liegen, können wir ein gemeinsames Interesse an der Komposition für Violoncello für beide Perioden feststellen, das durch die Anwesenheit von Schlüsselpersonen im Umfeld des Komponisten genährt wurde.
Auf einem Foto vom 7. Mai 1894 sehen wir Brahms an seinem 61. Geburtstag, umgeben von Freunden und Kollegen im Haus der Familie von Miller zu Aichholz (Archiv Gesellschaft der Musikfreunde, Wien). Unter den Gästen befinden sich neben Ignaz Brüll, Anton Door, Julius Epstein, Eusebius Mandyczewski, Gustav Walter, Eduard Hanslick und Richard Mühlfeld auch die Widmungsträger der beiden Sonaten für Klavier und Violoncello: Josef Gänsbacher und Robert Hausmann. - Myriam Guglielmo

Biografien

Luca Giovannini

Luca Giovannini, geboren 2000 in Rovigo, besuchte das „Francesco Venezze“ Konservatorium in Rovigo bei M° L. Simoncini und schloss sein Studium im Alter von 17 Jahren mit Auszeichnung und Ehrenurkunde ab. Er vertiefte seine Ausbildung an der R. Romanini Akademie in Brescia, wo er bei G. Sollima und später bei G. Capuçon in der „Classe d’excellence“ der Louis Vuitton Stiftung studierte. Schon in jungen Jahren gewann Luca zahlreiche Wettbewerbe, darunter 2018 den ersten Preis beim J. Brahms Wettbewerb in Pörtschach, Österreich, als erster Italiener, der diesen gewann, 2016 den dritten Preis beim „Schönefeld“-Wettbewerb in China und den Premio Nazionale delle Arti 2020.
Er hatte die Möglichkeit, für die berühmtesten Namen der Musikwelt zu spielen, wie G. Kremer, A. Schiff, N. Gutman, E. Dindo, M. Brunello, B. Canino, D. Rossi und viele andere, wobei er verschiedene Perspektiven und hochinteressante Anregungen erhielt. 
Er trat in zahlreichen Ländern und wichtigen Theatern auf, darunter die Suntory Hall in Tokio, die Carnegie Hall in NY, der Musikverein in Wien, die Berliner Philharmonie, die Sale Apollinee della Fenice und die Sala Maffeiana in Verona. Luca studierte bei F. Helmerson an der Kronberg Academy, Frankfurt.  Er spielt ein Ansaldo Poggi, das ihm freundlicherweise von M° M. Brunello zur Verfügung gestellt wurde.

Leonora Armellini

Leonora Armellini war eine sehr junge Gewinnerin des „Premio Janina Nawrocka“ für „außergewöhnliche Musikalität und Schönheit des Klangs“ beim Internationalen Klavierwettbewerb „F. Chopin“ in Warschau (2010). Das Ergebnis wurde 2021 glänzend bestätigt, mit einem fünften Preis, der sie zur ersten italienischen Frau machte, die die Spitze des Wettbewerbs erreichte, der als Gipfel des weltweiten Pianismus gilt. Leonora Armellini (1992), Tochter einer Künstlerfamilie, begann im Alter von vier Jahren mit dem Klavierunterricht bei Laura Palmieri und schloss ihr Studium mit zwölf Jahren mit Bestnote, Lob und besonderer Erwähnung ab. 2005 gewann sie einstimmig den XXII Premio Venezia, der den besten Absolventen italienischer Konservatorien vorbehalten ist, und setzte ihre Ausbildung bei Sergio Perticaroli an der Accademia di S. Cecilia in Rom fort, die sie mit siebzehn Jahren mit Auszeichnung abschloss und damit die jüngste Absolventin der prestigeträchtigen Institution wurde. Sie perfektionierte sich bei Lilya Zilberstein und Marian Mika und absolvierte die Accademia Pianistica „Incontri col Maestro“ in Imola bei Boris Petrushansky (2018). Zu den zahlreichen Preisen und Auszeichnungen für ihre künstlerischen und menschlichen Qualitäten erhielt Leonora 2013 aus den Händen von Zubin Mehta den Preis „Galileo 2000 Pentagramma d’oro“ für ihren „großen Mut und ihr musikalisches Talent“. Im Mai 2013 beschloss die Associazione Nazionale Critici Musicali, den „XXXII Premio Abbiati“, „Premo Piero Farulli“, dem Trio bestehend aus Leonora, Laura Marzadori und Ludovico Armellini (Klavier, Violine und Violoncello) zu verleihen. Sie gibt regelmäßig Konzerte als Solistin und Kammermusikerin bei Festivals und Konzertreihen in Italien und im Ausland (Carnegie Hall in New York, Mariinsky-Theater in St. Petersburg, Salle Cortot in Paris, Warschauer Philharmonie, Teatro La Fenice in Venedig, Progetto Martha Argerich in Lugano und in ganz Europa, China, Südkorea, Japan, …) und trat mit zahlreichen Orchestern auf, darunter die Warschauer Philharmonie, das Orchestra di Padova e del Veneto, I Solisti Veneti, das Orchestra Filarmonica di Torino, das Orchestra del Teatro La Fenice, das Orchestra dell’Arena di Verona, das Ukrainische Nationalorchester, die Sinfonia Varsovia, das Sinfonieorchester der Lodzer Philharmonie (Polen)… Leonora ist Protagonistin zahlreicher Schallplattenprojekte; kürzlich erschienen sind die DVD „Piano Recital“ von ContempoArs mit unter anderem Chopins Etüden op. 25 und eine CD von Brilliant Classics mit Poulencs Konzert für zwei Klaviere und Orchester, Brittens Scottish Ballad und Debussys Première Suite für Klavier zu 4 Händen in der Besetzung des Duo Pianistico di Padova (mit dem Pianisten Mattia Ometto), dem Orchestra di Padova e del Veneto und dem Dirigenten Luigi Piovano. In derselben Besetzung nahm sie auch für Da Vinci Classics das Gesamtwerk für zwei Klaviere von Brahms auf. Sie wurde von italienischen und ausländischen Radio- und Fernsehsendern für Interviews und Konzerte eingeladen, darunter die „Concerti del Quirinale“ und ein Auftritt als Gast beim Sanremo-Festival 2013. Zusammen mit Matteo Rampin schrieb und veröffentlichte sie das musikpädagogische Buch „Mozart era un figo, Bach ancora di più“, herausgegeben von SALANI (2014), das mittlerweile in der siebten Auflage erschienen und ins Spanische übersetzt wurde. Sie war Professorin für Hauptfach Klavier am Konservatorium „A. Buzzolla“ in Adria (RO).

Hörprobe

Velut Luna