{"title":"Red Garland","description":null,"products":[{"product_id":"miles-davis-quintet-complete-cafe-bohemia-bandstand-u-s-a-1956-58-radio-broadcasts-volume-2","title":"Miles Davis Quintet • Complete Café Bohemia Bandstand U.S.A. 1956-58 Radio Broadcasts • Volume 2","description":"\u003ch2\u003eMiles Davis im Café Bohemia – Volume 2 auf audiophilem 180g-Vinyl\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMiles Davis Quintet mit Sonny Rollins\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eRed Garland • Paul Chambers • Art Taylor\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAudiophile Edition auf 33-RPM-LP\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cul\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eAudiophiles 180g-Vinyl\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eDirect Metal Mastering (DMM)\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eOne-Step\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eMPI™ – Micro-Precision Injection™\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eGRooVE back Records\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eKatalog:\u003c\/strong\u003e GBR00125\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eAufnahmen:\u003c\/strong\u003e Café Bohemia, Greenwich Village, New York City • Bandstand U.S.A. • 1956–1958\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eQuellenrekonstruktion, Geschwindigkeitskorrektur \u0026amp; Remastering:\u003c\/strong\u003e Enrico Merlin\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eFinale Audio-Supervision:\u003c\/strong\u003e Marco Lincetto – Velut Luna\u003c\/li\u003e\u003c\/ul\u003e\u003cp\u003eDiese \u003cstrong\u003eaudiophile Miles-Davis-Vinylveröffentlichung\u003c\/strong\u003e ist der zweite Band der Reihe \u003cem\u003eComplete Café Bohemia – Bandstand U.S.A. 1956–58 Radio Broadcasts\u003c\/em\u003e und widmet sich den historischen Aufnahmen des Miles Davis Quintet im Café Bohemia in Greenwich Village, die über das Mutual Network ausgestrahlt wurden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVolume 2 dokumentiert eine außergewöhnliche Besetzung mit \u003cstrong\u003eMiles Davis, Sonny Rollins, Red Garland, Paul Chambers und Art Taylor\u003c\/strong\u003e. Die Aufführungen wurden durch sorgfältige Quellenrekonstruktion, Korrektur von Geschwindigkeit und Tonhöhe sowie Remastering aufbereitet.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie vollständigen Aufnahmen der Serie umfassen rund 120 Minuten Musik auf drei Bänden und bewahren auch die originalen Radioansagen von Guy Wallace und seinen Gästen – ein unmittelbares Dokument der amerikanischen Jazz- und Radiokultur der zweiten Hälfte der 1950er Jahre.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCafé Bohemia und die Bandstand-U.S.A.-Sendungen\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eDieser zweite Band einer dreiteiligen Serie präsentiert die vollständigen Aufnahmen, die das Miles Davis Quintet zwischen 1956 und 1958 im Café Bohemia, 15 Barrow Street, Greenwich Village, New York City, gemacht hat.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDas Restaurant (auf dem Schild fälschlicherweise „Restraurnt“ geschrieben) wurde vom Italo-Amerikaner Jimmy Garofalo geführt und 1955 eröffnet. In sehr kurzer Zeit wurde das Café Bohemia zu einer Art Mekka für Jazz-Modernisten. Dort wurden mehrere Alben von einigen der wichtigsten Künstler der damaligen Zeit aufgenommen, darunter Art Blakey, Charles Mingus, Kenny Dorham und George Wallington.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOscar Pettiford, der erste künstlerische Leiter des Lokals, widmete dem Club sogar eine Komposition mit dem Titel \u003cem\u003eBohemia After Dark\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDas Café Bohemia war außerdem ein wichtiger Schauplatz für die Radiosendungen \u003cem\u003eBandstand U.S.A.\u003c\/em\u003e des Mutual Network. Jede Woche zeichnete Moderator Guy Wallace – oft mit Gästen – bemerkenswerte Live-Auftritte direkt aus dem Bohemia auf und sendete sie. Miles Davis trat zwischen dem 15. September 1956 und dem 17. Mai 1958 achtmal in diesen Sendungen auf.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eZum ersten Mal in dieser Form präsentiert diese Veröffentlichung die vollständigen \u003cem\u003eBandstand U.S.A.\u003c\/em\u003e-Aufnahmen von Miles Davis – rund 120 Minuten Musik – auf drei Bänden. Obwohl im Laufe der Jahre einiges Material auf inoffiziellen Veröffentlichungen kursierte, erscheinen die meisten Titel hier offiziell zum ersten Mal, mit korrigierter Tonhöhe und Geschwindigkeit und in bestmöglicher Klangqualität.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eFrühere Versionen liefen häufig mit falscher Geschwindigkeit und waren deutlich verstimmt. Diese Ausgabe zielt deshalb auf eine möglichst originalgetreue Wiedergabe der Aufführungen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eWir haben alle Anstrengungen unternommen, den Klang jener Ära originalgetreu wiederzugeben. Die Ansagen von Guy Wallace und seinen Gästen sind vollständig erhalten und bieten seltene historische und kulturelle Einblicke.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSchalten Sie also das Radio ein und tauchen Sie ein in die Atmosphäre der zweiten Hälfte der 1950er Jahre – mit außergewöhnlicher Musik des Miles Davis Quintet. Wir wünschen Ihnen eine spannende Reise durch Zeit und Klang.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eEin unerwartetes Juwel\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eEine Besonderheit dieser Aufnahmen ist das Interview, das Guy Wallace mit Jean Shepherd führte – dem Mann hinter einem der größten literarischen Streiche in der Geschichte von Printmedien und Radio.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAuf dem Band vom 13. Juli 1957 gibt Shepherd – bekannt für seinen Witz und seine Erzählkunst – Einblicke in seinen berüchtigten literarischen Schwindel \u003cem\u003eI, Libertine\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEr spricht über die Ursprünge des Streiches, seine Auswirkungen auf die Verlagswelt und die Reaktion des Publikums. Das Gespräch, verwoben mit den Improvisationen des Quintetts, schafft ein einzigartiges Geflecht aus Sprache und Musik.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eShepherds Überlegungen zu Medienmanipulation und kulturellen Phänomenen stehen in starkem Zusammenhang mit der Spontaneität und Innovationskraft von Davis’ Darbietung. Dieses seltene Zusammentreffen von gesprochenem Wort und Jazz zeigt nicht nur Shepherds erzählerische Brillanz, sondern auch das dynamische Zusammenspiel des Quintetts und macht die Aufnahme zu einem besonderen Dokument der amerikanischen Kultur der 1950er Jahre.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIm Juli 1957 wurde das Miles Davis Quintet stark umbesetzt: Sonny Rollins ersetzte John Coltrane, während Art Taylor den Platz am Schlagzeug von Philly Joe Jones übernahm.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eBesetzung und Session\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eNew York City – Café Bohemia\u003cbr\u003e15 Barrow Street, Greenwich Village\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMiles Davis — Trompete\u003cbr\u003eSonny Rollins — Tenorsaxophon\u003cbr\u003eRed Garland — Klavier\u003cbr\u003ePaul Chambers — Bass\u003cbr\u003eArt Taylor — Schlagzeug\u003cbr\u003eGuy Wallace — Radioansager\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eDie Geschichte von I, Libertine\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eEiner der brillantesten literarischen Streiche des zwanzigsten Jahrhunderts begann als Radiostunt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMitte der 1950er Jahre ermutigte Radiomoderator Jean Shepherd, frustriert über die starren Praktiken der Bestsellerlisten – die nur in Geschäften angefragte oder verkaufte Bücher zählten –, seine nächtlichen Zuhörer, in Buchhandlungen zu gehen und nach einem Roman zu fragen, den es gar nicht gab: \u003cem\u003eI, Libertine\u003c\/em\u003e vom fiktiven Autor Frederick R. Ewing.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Nachricht verbreitete sich schnell. Der Titel wurde als „stark nachgefragt“ gemeldet, Kritiker behaupteten, ihn gelesen zu haben, und sogar einige Akademiker begannen, darauf Bezug zu nehmen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSchließlich verselbstständigte sich der Schwindel: Der Verlag Ballantine Books beschloss, den Streich Wirklichkeit werden zu lassen, und beauftragte Shepherd und den Science-Fiction-Autor Theodore Sturgeon, den Roman tatsächlich zu schreiben. Er erschien noch im selben Jahr.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDas Cover enthüllte schließlich die ganze Täuschung – und machte das Buch zugleich zu einem satirischen Roman und einem Denkmal der Mediensubversion.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eTracklist und Hörnotizen\u003c\/h2\u003e\u003ch3\u003eA1 – Four (6:09)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eStruktur:\u003c\/strong\u003e Schlagzeug-Intro → Thema → Soli (Davis \/ Rollins \/ Garland) → Thema\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSoli:\u003c\/strong\u003e Schlagzeugeinleitung; Miles Davis; Sonny Rollins; Red Garland; Rückkehr zum Thema.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e Während seines Solos zitiert Miles die erste melodische Phrase aus \u003cem\u003eThe Last Time I Saw Paris\u003c\/em\u003e (Takt 17 des ersten Chorus). Sonny Rollins verweist auf \u003cem\u003eOrnithology\u003c\/em\u003e. Obwohl \u003cem\u003eFour\u003c\/em\u003e lange Miles Davis zugeschrieben wurde, stammt die Komposition von Eddie „Cleanhead“ Vinson – ebenso wie \u003cem\u003eTune Up\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eA2 – Bye Bye Blackbird (Ausschnitt #1) (6:50)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eStruktur:\u003c\/strong\u003e Aufführung + Voiceover-Einblendung\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSoli:\u003c\/strong\u003e Miles Davis; Sonny Rollins; Red Garland (unterbrochen).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVoiceover:\u003c\/strong\u003e Guy Wallace und Jean Shepherd sprechen über die laufende Darbietung (3:53–6:16) und verbinden Sprache und Musik.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e Die Darbietung blendet während des Klaviersolos abrupt aus. Garland eröffnet mit dem Thema in enger Harmonie mit Miles, eine kleine Terz über der Melodie. Dies ist die erste bekannte Live-Aufnahme von \u003cem\u003eBye Bye Blackbird\u003c\/em\u003e durch Miles Davis. Das gesprochene Segment behandelt den \u003cem\u003eI, Libertine\u003c\/em\u003e-Schwindel und verbindet Satire mit Jazz-Radiokultur.\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eA3 – Bye Bye Blackbird (Ausschnitt #2) (0:39)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVoiceover (vollständiger Abschnitt):\u003c\/strong\u003e Guy Wallace präsentiert den Wettbewerb „Ask the Stars“.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e Die Zuhörer werden eingeladen, jazzbezogene Fragen einzusenden. Als Preise werden unter anderem Scott-Tuner, Verstärker und Stephens-Lautsprecher genannt. Jean Shepherd reagiert mit humorvollem Kommentar.\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eA4 – Ansage von Guy Wallace (0:06)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eInhalt:\u003c\/strong\u003e Vorstellung des Wettbewerbspreises.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e H.H. Scott Verstärker und Vorverstärker mit vollständiger Klangregelung. Ein zeittypisches Beispiel der High-End-Hi-Fi-Rundfunkkultur der späten 1950er Jahre.\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eA5 – It Never Entered My Mind (4:50)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSoli:\u003c\/strong\u003e Miles Davis (Harmon-Dämpfer); Red Garland.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVoiceover:\u003c\/strong\u003e Guy Wallace + Jean Shepherd (0:00–0:59).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e Das Klavier bleibt bis zum Ende des Sets merklich verstimmt. Red Garland zitiert \u003cem\u003eCountry Gardens\u003c\/em\u003e von Percy Grainger. Dies ist die letzte bekannte Live-Aufnahme von Miles Davis mit dem Stück und seinem charakteristischen stempellosen Harmon-Dämpfer.\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eA6 – Walkin’ [Gravy] (4:20)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSoli:\u003c\/strong\u003e Miles Davis; Sonny Rollins (unterbrochen).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVoiceover (1:20–4:00):\u003c\/strong\u003e Gespräch zwischen Guy Wallace und Jean Shepherd über Jazzkultur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e Der Abschnitt reflektiert Unterschiede zwischen der amerikanischen und europäischen Jazzrezeption und hebt die damals stärkere institutionelle Wertschätzung des Jazz in Europa hervor. Durch die Verbindung von Performance und Kommentar entsteht ein eindrucksvolles Bild der Radio-Jazzkultur jener Zeit.\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eB1 – Ansage von Guy Wallace (2:01)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eInhalt:\u003c\/strong\u003e Live-Einleitung aus dem Café Bohemia.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e Die Sendung beginnt über einem nicht identifizierten Schlagzeugsolo. Guy Wallace stellt das Ensemble vor und stellt den Live-Radiokontext von \u003cem\u003eBandstand U.S.A.\u003c\/em\u003e wieder her.\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eB2 – Dear Old Stockholm (6:18)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSoli:\u003c\/strong\u003e Paul Chambers; Sonny Rollins; Miles Davis (abschließendes Solo).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e Chambers zitiert während seines Solos Bizets \u003cem\u003eCarmen\u003c\/em\u003e. Ungewöhnlicherweise spielt Miles das letzte Solo. Dies ist die einzige bekannte Live-Aufnahme von \u003cem\u003eDear Old Stockholm\u003c\/em\u003e durch das Miles Davis Quintet. Gil Evans ist wahrscheinlich der Arrangeur dieses traditionellen schwedischen Stücks.\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eB3 – Bags’ Groove (7:21)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSoli:\u003c\/strong\u003e Miles Davis; Sonny Rollins; Red Garland; Paul Chambers.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVoiceover (2:37–5:20):\u003c\/strong\u003e Guy Wallace stellt den Wettbewerb „Ask the Stars“ vor.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e Miles zitiert in seinem Solo \u003cem\u003eAin’t She Sweet\u003c\/em\u003e. Die ursprüngliche Sendung wurde während Rollins’ Solo unterbrochen und teilweise durch \u003cem\u003eS’posin’\u003c\/em\u003e ersetzt. Diese Ausgabe versucht, die ursprüngliche Reihenfolge zu rekonstruieren. Erste bekannte Live-Aufnahme von \u003cem\u003eBags’ Groove\u003c\/em\u003e durch Miles Davis.\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eB4 – Nature Boy (4:26)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eStruktur:\u003c\/strong\u003e Thema → Garland-Solo → Coda\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e Sonny Rollins spielt nicht mit. Dies ist die erste bekannte Live-Aufnahme von \u003cem\u003eNature Boy\u003c\/em\u003e durch Miles Davis. Das Stück war zuvor im Studio mit Charles Mingus aufgenommen worden (\u003cem\u003eBlue Moods\u003c\/em\u003e).\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eB5 – S’posin’ (2:24)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eStruktur:\u003c\/strong\u003e Rekonstruierte Live-Performance\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSoli:\u003c\/strong\u003e Miles Davis; Sonny Rollins (unterbrochen).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e Einzige bekannte Live-Aufnahme von \u003cem\u003eS’posin’\u003c\/em\u003e durch Miles Davis. Enthält Kommentare von Maynard Ferguson über die Entwicklung des Jazz vom Dixieland zu modernen Stilrichtungen.\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eB6 – Ansage von Guy Wallace (0:06)\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eInhalt:\u003c\/strong\u003e Abschlussansage der Sendung.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnmerkungen:\u003c\/strong\u003e Übergang vom Café Bohemia zum Village Vanguard, wo das Modern Jazz Quartet auftrat. Keine musikalische Untermalung.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eAudiophile Edition: DMM, One-Step und MPI™\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMPI™ – Micro-Precision Injection™\u003c\/strong\u003e bezeichnet die bei dieser GRooVE-back-Records-Edition eingesetzte Fertigungstechnologie des Tonträgers. Sie ist eine Produktionsspezifikation, die vom \u003cstrong\u003eDirect Metal Mastering (DMM)\u003c\/strong\u003e, vom \u003cstrong\u003eOne-Step\u003c\/strong\u003e-Verfahren und von der Restaurierung und dem Remastering der historischen Quellen getrennt zu betrachten ist.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eTechnischer Hinweis: Restaurierung und Remastering\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLeider waren die einzigen erhaltenen Monoband-Transkriptionen dieser Aufnahmen nicht immer in optimalem Zustand. Dennoch kamen modernste Geräte und fortschrittliche Remastering-Werkzeuge zum Einsatz, um die Klangqualität so weit wie möglich zu verbessern.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUm die vollständigen Aufführungen präsentieren zu können, wurden die besten verfügbaren Materialien zusammengetragen. Dabei ist zu berücksichtigen, dass sich die Aufnahmen über einen Zeitraum von drei Jahren erstrecken und von verschiedenen technischen Teams mit unterschiedlichen Mikrofontechniken und Setups aufgenommen wurden. Dies führte zwangsläufig zu leichten Unterschieden in der Audioqualität.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDiese Ausgabe stellt die bislang vollständigste und klanglich bestmögliche Sammlung der legendären Café-Bohemia-Sessions dar, die ursprünglich vom Mutual Network in \u003cem\u003eBandstand U.S.A.\u003c\/em\u003e ausgestrahlt wurden.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eProduktionscredits\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePROJECT CURATION \/ EXECUTIVE PRODUCTION\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eMassimo Corvino — GRooVE back Records\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eHISTORICAL RESEARCH, SOURCE RECONSTRUCTION, SPEED CORRECTION \u0026amp; REMASTERING\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eEnrico Merlin\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFINAL AUDIO SUPERVISION\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eMarco Lincetto — Velut Luna\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLINER NOTES\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eEnrico Merlin\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eRESEARCH ASSISTANCE\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eGiovanni Principe · Ginger Thomas Principe\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCOVER PHOTOGRAPH\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eMarvin Koner\u003cbr\u003e\u003cem\u003eFotografiert vor dem Café Bohemia, New York, zwischen dem 25. Mai und dem 10. Juni 1956\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVISUAL CONCEPT, ART DIRECTION \u0026amp; ALBUM DESIGN\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eRoberto Mares\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eHISTORICAL \u0026amp; DISCOGRAPHICAL ACKNOWLEDGEMENTS\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eBob Belden · Jan Lohmann · Peter Losin · Teo Macero\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eACKNOWLEDGEMENTS\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003ePiergiorgio Cupellini · Elisa Gabrielli · Paola Giordano · Igor Ebuli Poletti · Fabio Sala\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVollständige Aufnahmen einschließlich der Ansagen und Voiceovers der Radiosprecher.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGBR00125 – MADE IN EU ®2026\u003c\/p\u003e","brand":"GRooVE back records","offers":[{"title":"LP 33 RPM • 180g • DMM • One-Step • MPI™","offer_id":52965875843419,"sku":"GBR00125","price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0575\/1016\/6580\/files\/coverlatoa-MilesDavisQuintetCompleteCafeBohemiaVOL.2.jpg?v=1779201121"}],"url":"https:\/\/www.referencemusicstore.com\/de\/collections\/red-garland.oembed","provider":"Reference Music Store","version":"1.0","type":"link"}